被誉为“光之诗人”的灯具设计师ingo maurer，凭借对光的迷恋一次次打破人们对灯具的固有定义。他的作品是无数顶级空间的照明宠儿;一些代表作更是被世界级美术馆列为永久收藏。ingo maurer是继荷兰绘画大师伦布朗之后，第二个享有“光影艺术大师”美誉的人，但他却始终自谦为一名“制灯匠”。今年，ingo maurer与家天地domus tiandi在2016北京国际设计周期间，联合推出超过45款灯具的作品展示。“光之颂-ingo maurer”主题展，将成为ingo maurer灯饰品牌在中国区最全面、最具代表性的一次亮相。

　　ingo maurer1932年出生于德国康士坦茨湖的赖兴瑙岛，这位时年84岁高龄的创意老匠，曾是一位平面设计师。1965年，他因设计bulb灯具而声名鹊起，bulb灯如其名，是一颗巨大的灯泡状台灯，灵感源于向电灯发明者爱迪生的致敬，它大胆而纯粹，以至《纽约时报》曾用《灯泡里的灯泡》为题，把它作为头条报道。此次“光之颂-ingo maurer”主题展中，这款成名作，将出现在整个展区的中心，成为备受瞩目的观展焦点。

bulb

　　如果天堂有灯，会是什么样子？展览入口处的birdsbirdsbirds吊灯给出了答案——犹如天使起飞的瞬间般，24只带有白色羽翼的灯饰，以不同姿态定格于时空，形成一道迷人俏皮的风景线，铺垫出“光之颂”的愉悦前奏。

birdsbirdsbirds

　　整个展区中，巨大的实景喷绘墙、鲜明的色块，衬托着ingo maurer天马行空的创。其中，位于后方的“蝴蝶谷”与“金魔方”尤为引人注目：jimken、ysmen、kokoro samurai台灯，仿佛数只逐光的蝴蝶，如梦如幻；由金箔、丙烯酸玻璃制成的1000 karat blau新品吊灯，则通过一次次地折射，将其身后的欧洲建筑掠影演绎的若实若虚。

jimken

kokoro

samurai

　　以色块为主题的左侧展区，把人们带入不同意境。白色背景中，订制版dew drop落地灯、18×18壁灯，用科技塑造未来体验；一旁的alizz系列，则以“黄金蛇”家族的身份游弋在妖娆的玫瑰色环境里；深色展墙内，极富张力感的light structure吊灯，将凭借“光与线”的极简对话，制造冷峻、抽象的展览一隅。

dew drop落地灯

　　与色块主题相对映的右侧展区，采用了更为活泼的“布光”形式。在这里，观展者能见到漫画世界中的what we do counts对话框台灯、苏打水瓶子组成的campari系列、灯泡魂影般的eddie‘s son吊灯、设计于1983年的裙摆卡纸灯willydilly等。此外，展览中，曾在荷兰阿陪尔顿罗宫（paleis het loo）亮相的烛火灯饰flying flames，也非常值得一看。

campari

eddie’s son

willydilly

flying flames

　　随着“光之颂-ingo maurer”主题展点亮了2016北京国际设计周－家天地domus tiandi分会场，ingo maurer老先生的创意故事，也必将感动更多人。在“光明”的道路上，他把理性精研的设计，化作浪漫感性的表达，一路撰写着“光之颂”的不同篇章，而这个世界上最让他头疼，恐怕就是“关灯睡觉”。

　　展览时间：2016年9月22日- 10月31日 10:00-22:00

　　展览地点：北京市东城区金宝街88号金宝汇3层 家天地domus tiandi

　　参展方：家天地domus tiandi，ingo maurer

　　来源：设计邦